Живописный год: большие выставки в российских музеях в 2024

Живописный год: большие выставки в российских музеях в 2024В 2024 году будут отмечаться сразу несколько юбилеев выдающихся русских художников: Николая Рериха, Василия Поленова, Филиппа Малявина и Абрама Архипова. С их именами будут связаны большие выставки. Среди музейных проектов найдется место и открытиям в западноевропейской живописи, и Востоку.Юбилей художника, философа, путешественника и общественного деятеля Николая Рериха начали отмечать уже в 2023 году – сейчас идет большая монографическая выставка в Третьяковской галерее в Москве. В 2024 году, когда исполнится 150-лет со дня его рождения, масштабный проект представит Эрмитаж в сотрудничестве с Музеем народов Востока. Еще один участник – Петербургский музей-институт семьи Рерихов. Экспонаты предоставят музеи из России, Монголии, Индии, Азербайджана и других стран.Название для выставки «Твердыня пламенная» позаимствовано из одноименного очерка самого Рериха. «Творчество есть выражение сердечной энергии. Как прекрасно, когда эта могущественная энергия осознана, воспитана и приведена в действие», – писал художник.На выставке в Эрмитаже, по словам организаторов, основной акцент будет сделан на духовной культуре. Живописное наследие Николая Рериха велико, это, впрочем, касается и всех аспектов его деятельности. Так что задача кураторов – показать множество граней этого человека, рассказать о его личности.© РИА Новости / Свердлов | Перейти в медиабанкРепродукция картины «Бхагавай». Художник Николай Константинович Рерих (1874–1947).Репродукция картины «Бхагавай». Художник Николай Константинович Рерих (1874–1947).© РИА Новости / СвердловПерейти в медиабанк© РИА Новости / Свердлов | Перейти в медиабанкРепродукция картины «Василиса Прекрасная». Художник Николай Константинович Рерих (1874–1947).Репродукция картины «Василиса Прекрасная». Художник Николай Константинович Рерих (1874–1947).© РИА Новости / СвердловПерейти в медиабанк© РИА Новости / Свердлов | Перейти в медиабанкРепродукция картины «Тангла». Художник Николай Константинович Рерих (1874–1947).Репродукция картины «Тангла». Художник Николай Константинович Рерих (1874–1947).© РИА Новости / СвердловПерейти в медиабанк1. Репродукция картины «Бхагавай». Художник Николай Константинович Рерих (1874–1947).© РИА Новости / СвердловПерейти в медиабанк 2. Репродукция картины «Василиса Прекрасная». Художник Николай Константинович Рерих (1874–1947).© РИА Новости / СвердловПерейти в медиабанк 3. Репродукция картины «Тангла». Художник Николай Константинович Рерих (1874–1947).© РИА Новости / СвердловПерейти в медиабанк180-летие со дня рождения Василия Поленова отметят большой выставкой в Русском музее. Это – совместный проект с Мемориальным музеем-заповедником Поленова. Современники называли этого человека «рыцарем красоты» и «идеалом духовного аристократизма». Восторженные воспоминания о нем оставили друзья и ученики.Он был живописцем, новатором в области пейзажной живописи, написал уникальный цикл картин «Из жизни Христа». Поленов также работал в качестве театрального художника, архитектора, композитора, литературного деятеля и педагога. Находил время для общественной работы в области детского театра и создания музеия: в 1892 году в собственном доме на Оке, в усадьбе «Борок», он открыл первый музей в русской деревне.Музей-усадьба художника Василия Дмитриевича Поленова.© РИА Новости / Юрий КаверПерейти в медиабанкКстати, город для проведения масштабной ретроспективной выставки Поленова выбран не случайно – в Петербурге художник родился и вырос. Еще одна дата 2024 года, связанная с его именем– это 130-летие знаменитой поленовской усадьбы на Оке. На объектах планируют провести реставрационные работы. Также запущен непростой процесс реставрации Дома Поленова на Зоологической улице в Москве.Третьяковская галерея представит выставочный проект «Адепты красного. Малявин и Архипов», который объединит творчество двух художников – представителей русского импрессионизма. В 2024 году исполнится 155 лет со дня рождения Филиппа Малявина, а в 2025 – 95 лет со дня смерти Абрама Архипова. В музее собрана обширная коллекция работ этих двух мастеров, однако их персональных выставок в Третьяковской галерее никогда не было. Художники были современниками, хотя в жизни пересекались редко.© РИА Новости / РИА Новости | Перейти в медиабанкРепродукция картины «Вихрь», 1906 год. Художник Филипп Андреевич Малявин (1869-1940). Оригинал картины хранится в Государственной Третьяковской галерее.Репродукция картины «Вихрь», 1906 год. Художник Филипп Андреевич Малявин (1869-1940). Оригинал картины хранится в Государственной Третьяковской галерее.© РИА Новости / РИА НовостиПерейти в медиабанк© РИА Новости / Павел Балабанов | Перейти в медиабанкКартина «Девушка с кувшином». Художник Абрам Ефимович Архипов (1862-1930 годы). 1927 год. Государственная Третьяковская галерея. Репродукция.Картина «Девушка с кувшином». Художник Абрам Ефимович Архипов (1862-1930 годы). 1927 год. Государственная Третьяковская галерея. Репродукция.© РИА Новости / Павел БалабановПерейти в медиабанк1. Репродукция картины «Вихрь», 1906 год. Художник Филипп Андреевич Малявин (1869-1940). Оригинал картины хранится в Государственной Третьяковской галерее.© РИА Новости / РИА НовостиПерейти в медиабанк 2. Картина «Девушка с кувшином». Художник Абрам Ефимович Архипов (1862-1930 годы). 1927 год. Государственная Третьяковская галерея. Репродукция.© РИА Новости / Павел БалабановПерейти в медиабанкДля обоих центральным местом в творчестве был образ русской крестьянки, и неминуемо критики проводили аналогии между творчеством обоих. Свои самые известные произведения оба мастера создали в Рязанской губернии. Архипов много работал
в Солотче, Малявин приобрел имение неподалеку от деревни Аксиньино.Парная вставка позволит сопоставить работы двух художников, а также понять, какую роль играл красный цвет в искусстве первой трети XX века, каким был женский образ русской культуры, в чем различие московской и петербургской живописных школ, а также, как влиял фольклора на профессиональное искусство.Репродукция картины «Гости», 1914 год. Художник Абрам Ефимович Архипов (1862-1930). Государственная Третьяковская галерея.© РИА Новости / А. СвердловПерейти в медиабанкТеатральное искусство художников русского авангарда можно будет изучить на выставке «Премьеры русского авангарда. От эскиза к чертежу». Она откроется в новом «Центре театральной истории». Это собственное выставочное пространство, которое появится в Музейно-театральном квартале «Бахрушинский» после его открытия, запланированного на 2024 год.i

С 2021 года Бахрушинский театральный музей при поддержке министерства культуры РФ реализует проект создания Музейно-театрального центра, аналогов которому нет в мире. Общая площадь зданий и филиалов музея составит 16 тыс. кв. м. с экспозиционной площадью 7,3 тыс. кв. м. В 2024 году музей представит 22 выставочных проекта.

Художники русского авангарда активно работали для театра. Не все идеи удавалось воплотить на сцене, и не все воплощенное безоговорочно принималось публикой. Однако новаторские подходы к организации пространства, созданию костюмов, колористическим решениям – все это повлияло на отечественную и мировую сценографию. Порой единичные манифесты, которые казались несовместимыми с законами сцены, меняли представления о возможностях театра и позже вошли в обиход.Выставка представит работы 1910-1925 годов, максимально полно покажет все то, что происходило в искусстве русской сценографии этого периода.Так будет выглядеть Бахрушинский театральный музей после реконструкции © Предоставлено пресс-службой Бахрушинского театрального музеяДве выставки, связанные с жанром натюрморта, покажет в 2024 году ГМИИ имени Пушкина. «Цветы, плоды, музыкальные инструменты в итальянской живописи эпохи барокко» представит публике итальянские натюрморты, которые, как говорят в музее, не слишком хорошо известно широкой публике.В нашем представлении натюрморты – это прежде всего Голландия. Тем не менее сегодня первое место специалисты отдают именно итальянским натюрмортам, которые во многом определили «правила» этого жанра. В России хранятся произведения высокого художественного уровня, но порой они неизвестны даже специалистам. «Цветы, плоды, музыкальные инструменты в итальянской живописи эпохи барокко» станет первой выставкой итальянского натюрморта в нашей стране. Будет представлено более 60 произведений из крупнейших российских музеев.© РИА Новости / Княжинский | Перейти в медиабанкРепродукция картины «Рыбная лавка» работы художника Франса Снейдерса из собрания Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина в Москве.Репродукция картины «Рыбная лавка» работы художника Франса Снейдерса из собрания Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина в Москве.© РИА Новости / КняжинскийПерейти в медиабанк© РИА Новости / РИА Новости | Перейти в медиабанкРепродукция картины художника Франса Снейдерса «Фруктовая лавка» из собрания Государственного Эрмитажа.Репродукция картины художника Франса Снейдерса «Фруктовая лавка» из собрания Государственного Эрмитажа.© РИА Новости / РИА НовостиПерейти в медиабанк© РИА Новости / А. Свердлов | Перейти в медиабанкКартина «Фрукты на красной скатерти» фламандского художника Франса Снейдерса (1579-1657). Холст, масло. Государственный Эрмитаж. Репродукция.Картина «Фрукты на красной скатерти» фламандского художника Франса Снейдерса (1579-1657). Холст, масло. Государственный Эрмитаж. Репродукция.© РИА Новости / А. СвердловПерейти в медиабанк1. Репродукция картины «Рыбная лавка» работы художника Франса Снейдерса из собрания Государственного музея изобразительных искусств имени Пушкина в Москве.© РИА Новости / КняжинскийПерейти в медиабанк 2. Репродукция картины художника Франса Снейдерса «Фруктовая лавка» из собрания Государственного Эрмитажа.© РИА Новости / РИА НовостиПерейти в медиабанк 3. Картина «Фрукты на красной скатерти» фламандского художника Франса Снейдерса (1579-1657). Холст, масло. Государственный Эрмитаж. Репродукция.© РИА Новости / А. СвердловПерейти в медиабанкТему натюрмортов продолжит еще один проект музея – «Франс Снейдерс и фламандский натюрморт XVII века: картины и рисунки из музеев и частных собраний России». Эти полотна можно сравнить со своеобразной интеллектуальной игрой: все предметы на картинах обычно несут скрытый смысл. Так, что человек посвященный может их расшифровывать.В центре выставочного проекта будут работы выдающегося фламандского мастера Франса Снейдерса. Их дополнят картины и рисунки его предшественников, современников и последователей. Кураторы уверены: впервые собрать вместе все работы Снейдерса, хранящиеся в России очень важно. Обещают, что на выставке будет около 80 экспонатов.В 2024 году в Пушкинском музее расскажут и о выдающемся коллекционере Сергее Ивановиче Щукине. Сегодня он знаменит как собиратель нового зарубежного искусства начала ХХ века. Обладатель уникального художественного чутья и дара предвидения, он собирал не только живопись, но и произведения старых мастеров, а также артефакты культуры Древнего Египта, цивилизаций Китая и Японии. В его собрании находилось место и древним русским иконам, и фарфору.Столетие назад после того, как собрание Щукина было национализировано, многие его коллекции распределили в разные музеи. Сотрудники Пушкинского провели масштабное исследование документов и смогли достоверно реконструировать собрание Щукина во всей его полноте. Результат этой огромной работы можно будет увидеть на выставке «Неизвестный Щукин. Не только новое искусство». Выставка будет построена как путешествие по цивилизациям разных стран: Древний Египет, Китай и Япония, Европа эпохи барокко, наследие русской усадебной и религиозной культуры XVII–XIX столетий.Если в 2023 году мы отмечали 150-летие со дня рождения выдающегося архитектора Щусева, то в 2024 исполнится 90 лет его детищу – музею, который сегодня носит его имя. В нем хранится крупнейшее в нашей стране собрание материалов по истории отечественного зодчества от средневековья до современности. Коллекция насчитывает более 800 000 предметов. Это не только архитектурная графика, обмерные чертежи, фотоматериалы, но и фрагменты разрушенных зданий, произведения декоративно-прикладного искусства и мебель, образцы тканей, макеты, личные архивы архитекторов.Выставка «Девять веков русской архитектуры. Шедевры из коллекции Музея архитектуры им. А.В. Щусева» будет основана на подлинных предметах из фондов музея. Она раскроет историю и многообразие русской архитектуры, расскажет о развитии разных стилей: от средневековых храмов Новгорода и Пскова до пышного Елизаветинского барокко, модерна и авангарда первой половины ХХ века.Посетители на выставке «Эпоха модерна» в Государственном музее архитектуры имени А.В. Щусева в Москве.© РИА Новости / Владимир ВяткинПерейти в медиабанк 18:28 20.12.2023 (обновлено: 19:29 20.12.2023)